Websérie propõe reflexão crítica sobre a ditadura militar e o cinema capixaba

Atualizado em 16/04/2026 – 16:20

A primeira parte da websérie documental Cinema, Poema e Gangrena foi lançada na tarde desta quinta-feira (16), no YouTube. O filme apresenta uma reflexão artística e crítica sobre a repressão durante a ditadura militar no Brasil, a partir de um recorte do cinema produzido no Espírito Santo. A série também terá uma exibição especial no Cine Metrópolis, no dia 24 de abril, às 20h, em sessão seguida de debate com o realizador.

Dividida em três episódios, a obra utiliza trechos de filmes realizados no período para a construção de videoensaios que investigam os impactos da violência política e da censura nos chamados “anos de chumbo”. A proposta se baseia na reorganização de materiais audiovisuais já existentes, criando uma nova narrativa com finalidade estética, investigativa e crítica.

O projeto é dirigido por Gustavo Guilherme da Conceição e conta com apoio da Revista Reimagem. A produção foi viabilizada por meio de incentivo da Lei Paulo Gustavo, com recursos da Secretaria da Cultura do Espírito Santo e do Ministério da Cultura (MinC), Governo Federal.

Episódios

Com uma abordagem sensível e experimental, “Cinema, Poema e Gangrena” se insere no campo do audiovisual contemporâneo como uma proposta que revisita o passado por meio da linguagem artística, estimulando novas leituras sobre memória, política e imagem. No primeiro episódio, intitulado “Gangrena”, a série se debruça sobre a violência contra as mulheres durante o regime militar. A narrativa é construída principalmente a partir de cenas do filme Obsessão, dirigido por Jece Valadão e filmado na cidade de Castelo, no sul capixaba. A trama acompanha um prefeito cuja noiva grávida é assassinada, desencadeando uma busca obsessiva pelo culpado. Além de Obsessão, o episódio incorpora fragmentos de outras produções, como Kaput, A Escola Nova e registros da construção da Ponte Rio-Niterói.

Já o segundo episódio, “Poema”, parte do filme Paraíso no Inferno, de 1977 e dirigido por Joel Barcellos, considerado à época “inexibível”, para aprofundar a discussão sobre os mecanismos de censura no período ditatorial. A obra investiga como determinadas produções foram silenciadas e quais narrativas foram impedidas de chegar ao público.

O último episódio “cinema” assimila expressões, intentos e falas públicas evidentemente fascistas, do passado e do presente, para comentar a repressão constante cometida pelo regime militar contra grupos minorizados